
Apple Music tar et nytt skritt i sin respons på skred av sanger og coverversjoner generert med kunstig intelligens på strømmeplattformer. Apples musikktjeneste har begynt å varsle plateselskaper og distributører om en endring i systemet for innsending av innhold: fra nå av kan de eksplisitt markere når et verk inneholder elementer laget eller assistert av AI.
Bevegelsen artikuleres gjennom et nytt sett med metadata kalt «gjennomsiktighetsetiketter»Disse er integrert i den vanlige musikkopplastingsflyten til Apple Music. Selv om tiltaket er utformet som et «første skritt» for å kaste lys over innholdets opprinnelse, overlater selskapet den praktiske anvendelsen til bransjen, noe som reiser spørsmål om den reelle rekkevidden, spesielt i markeder som Spania og resten av Europa, hvor debatten om generativ AI og opphavsrett er spesielt aktiv.
Hva er Apple Musics nye gjennomsiktighetsetiketter?
Ifølge informasjon som Apple har delt med partnerne sine, Gjennomsiktighetsetiketter er innlemmet som ekstra metadatafelt som følger med hver musikkutgivelse. I praksis fungerer de som små informasjonsfelt som fylles ut når man sender inn en singel, EP eller et album til plattformen.
Disse etikettene fokuserer på fire viktige elementer i enhver musikkutgivelseSporet (selve den innspilte musikken), komposisjonen (inkludert teksten), tilhørende kunstverk (som singel- eller albumomslaget) og musikkvideoen. I hver av disse seksjonene kan plateselskapet eller distributøren angi om generativ kunstig intelligens har blitt brukt i vesentlig grad.
Tanken er å unngå et enkelt generisk merke som er «laget med AI» og i stedet tillate en en mer detaljert oversikt over rollen AI spiller i hver del av arbeidetFor eksempel kan en sang ha et AI-generert cover, men med musikk og tekster laget utelukkende av mennesker, eller en musikkvideo med syntetiske scener mens lyden kommer fra et tradisjonelt opptak.
I forbindelse med strømming legges disse metadataene til de vanlige feltene, som sangtittel, artistnavn, sjanger, låtskrivingskreditter eller plateselskap. Ved å integrere i de samme datapakkene som allerede brukes av aggregatorer og distributørerApple har som mål å gjøre taggingsprosessen så friksjonsfri som mulig for de som laster opp innhold til plattformen.
Hvordan vil AI-drevet tagging av musikk og kunst fungere?
I følge bransjemeldinger og rapporter fra spesialiserte medier vil Apple Music kreve offentliggjøring av bruk av kunstig intelligens når en «vesentlig del» av sporet, teksten, omslaget eller musikkvideoen Den ble generert ved hjelp av disse verktøyene. Med andre ord handler det ikke om å markere hver minste justering, men snarere de tilfellene der AI har en betydelig innvirkning på det endelige resultatet.
Plateselskaper og distributører må fylle ut disse etikettene i løpet av prosessen med å sende inn nye utgivelser til Apple MusicI praksis betyr dette at ansvaret faller på de som allerede administrerer innholdsopplastingen, uten at artistene må fullføre noen ytterligere trinn med plattformen.
Apple har imidlertid gjort det klart at foreløpig Den vil ikke automatisk bekrefte om merkingen er gjort riktigI dokumentasjonen som er distribuert til partnere, påpeker selskapet at hvis en tagg utelates, «antas ingenting», slik at systemet ikke straffer eller blokkerer innhold som kommer uten denne informasjonen.
I praksis etablerer dette en ordning basert på frivillig egenerklæring fra etiketter og aggregatorerDet er de som bestemmer om et AI-generert cover skal flagges, om tekster delvis skrevet ved hjelp av en språkmodell faller inn under kategorien «generert» eller «assistert», eller om et digitalt manipulert videoklipp fortjener å bli merket.
Et frivillig system: åpenhet med liten skrift
Den frivillige utformingen av disse etikettene reiser spørsmål om dens faktiske effektivitet i å bringe klarhet til lyttere, artister og regulatorerHvis det ikke finnes noen forpliktelse eller systematisk gjennomgang, kan fristelsen til å ikke merke visse bruksområder for AI være sterk, spesielt når det er frykt for potensiell stigma eller en dårligere kommersiell tilpasning.
Bransjekilder antyder at noen katalogforvaltere kanskje foretrekker Unngå etiketten for ikke å «skremme» lyttere eller partnereDette gjelder spesielt i sjangere der autentisitet og menneskelig tolkning fortsatt er viktige salgsargumenter. Den enkle tidsbesparelsen kan også være en faktor: manuell merking av tusenvis av referanser innebærer ekstra arbeid.
Denne situasjonen åpner døren for «blandede» kataloger, der noe av innholdet er riktig merket og annet innhold blir liggende igjen i en gråsone, uten klar informasjon om musikkens eller kunstens opprinnelseFor brukere kan dette føre til en delvis eller fragmentert oppfatning av i hvilken grad AI har trengt inn i katalogen som er tilgjengelig på Apple Music.
Selskapet selv, ifølge medier som Music Business Worldwide og TechCrunch, presenterer disse plateselskapene som en «Første skritt» for å gi industrien data og verktøy for å utforme strengere retningslinjer for AI. Med andre ord er det ennå ikke et strengt samsvarsregime, men en innledende fase der informasjon samles inn og systemet testes.
Innvirkning på den europeiske og spanske musikkbransjen
For plateselskaper og distributører med tilstedeværelse i Spania og resten av Europa kommer denne endringen på et tidspunkt da Reguleringen av kunstig intelligens og opphavsrett er i rask utvikling.Det nye europeiske rammeverket for kunstig intelligens, sammen med regler for immaterielle rettigheter, forplikter kulturselskaper til å være stadig mer åpne om opprinnelsen til verkene sine.
Apple Musics gjennomsiktighetsetiketter kan bli en Et nyttig verktøy for europeiske aktører for å dokumentere hvordan de integrerer AI. i sine kreative prosesser. Samtidig tar de opp behovet for å koordinere interne kriterier: hva som regnes som «generert innhold», når en intervensjon kun er bistandsbasert, og hvordan dette forklares til kunstnerne som signerer kontraktene.
I Spania, hvor musikksektoren kombinerer store multinasjonale selskaper med et bredt nettverk av uavhengige plateselskaper, Ujevn bruk av disse etikettene kan føre til betydelige forskjeller i informasjonen publikum mottar. Store grupper, med flere tekniske og juridiske ressurser, ville være i bedre posisjon til å implementere ensartede merkeregler enn mindre etiketter.
Forholdet til rettighetsforvaltningsorganisasjoner og kunstnerforeninger spiller også inn, ettersom de lenge har advart om potensiell erosjon av inntekter på grunn av den massive tilstrømningen av syntetisk innholdMer nøyaktige data om når og hvor kunstig intelligens brukes kan informere fremtidige forhandlinger om royaltydeling eller spesifikke lisensmodeller.
Spotify, Deezer og resten av sektoren: ulike veier mot åpenhet
Apple Music opererer ikke i et vakuum. Andre strømmeplattformer hadde allerede begynt å reagerer på den eksplosive veksten av AI-generert musikkSpotify, den største konkurrenten i Europa, annonserte innstrammingen av retningslinjene sine på slutten av fjoråret.
Blant tiltakene som Spotify har annonsert er fjerning av spor som etterligner stemmene til artister uten deres samtykkeSelskapet har introdusert flere filtre for å bekjempe musikkspam og inkludert informasjon om bruk av AI i rulleteksten til enkelte sanger. De bemerket også at de har fjernet titalls millioner spor som anses som lavkvalitets eller spam.
I mellomtiden har Deezer, en tjeneste med sterk tilstedeværelse i Frankrike og andre europeiske land, valgt en annen vei: utvikle proprietære verktøy for å oppdage AI-generert innholdSystemet analyserer sporene som lastes opp til plattformen og markerer de som identifiseres som syntetiske, uten å utelukkende avhenge av hva distributøren erklærer.
Deezer har forsvart denne teknologien som en måte å beskytte royalties til menneskelige kunstnere og redusere insentiver for musikksvindel, et problem som forverres etter hvert som massive opplastinger av automatisk genererte sanger sprer seg. Videre har selskapet begynt å tilby denne teknologien til tredjeparter, med mål om å gjøre den til en de facto standard i bransjen.
Den ustoppelige fremveksten av AI-generert musikk
Apple Musics avgjørelse forstås bedre når den sees i kontekst: AI-generert musikk har eksplodert de siste årene. Verktøy som Suno, Udio og andre plattformer for automatisk oppretting De lar enhver bruker produsere komplette sanger på få sekunder, hvorav mange ender opp med å bli lastet opp til strømmetjenester.
Bransjedata indikerer at disse plattformene allerede når millioner av brukere og genererer millioner av emner per dagtil det punktet at det produseres tilsvarende hele strømmetjenestekataloger i løpet av få uker. Denne skredet av innhold konkurrerer om lytternes oppmerksomhet med tradisjonelle innspillinger.
Tjenester som Deezer har uttalt at i deres tilfelle, En svært betydelig andel av nye daglige innsendinger består nå av musikk laget med AI.Denne veksten mangedobler bekymringer rundt katalogmetning, inntektsdeling og muligheten for massiv svindel, som automatisk opplasting av nesten identiske spor for å fange opp mikroavspillinger.
I dette scenariet presenteres Apple Musics gjennomsiktighetsetiketter som en måte å å bestille, i hvert fall delvis, et stadig mer komplekst miljøHvis de brukes konsekvent, kan de bidra til å bedre skille mellom genererte, assisterte og rent menneskelige verk, både fra et kreativt synspunkt og når det gjelder forvaltning av rettigheter og betalinger.
Artister, plateselskaper og spenningen med generativ AI
AIs inntog i musikken er ikke bare et teknisk spørsmål, men også et kulturelt og politisk spørsmål. Ulike kunstnerkollektiver og fagforeninger i sektoren har uttrykte sin avvisning av det de anser som misbruk av eksisterende verk å trene AI-modeller som deretter konkurrerer med dem i markedet.
Offentlige kampanjer rettet mot noen av musikkgenereringsplattformene, samt søksmål for misbruk av opphavsrettsbeskyttede katalogerDisse eksemplene illustrerer det høye spenningsnivået. Selv om noen av disse tvistene har blitt løst gjennom kommersielle avtaler, er det fortsatt en følelse av juridisk usikkerhet for mange innholdsskapere.
I den sammenhengen kan et system som Apple Music sees på som et forsøk på å åpent anerkjenne tilstedeværelsen av AI uten å direkte forby denVed å tagge innhold gis synlighet til artister, plateselskaper og lyttere, samtidig som det gir rom for å utforske nye kreative og forretningsmodeller basert på disse teknologiene.
Uten et klart rammeverk som knytter disse merkelappene til konkrete regler – for eksempel om hvordan royalties fordeles i hybride verk eller hvordan forbrukere informeres – er imidlertid risikoen at Åpenheten er mangelfull og klarer ikke å ta tak i de underliggende bekymringene. som ryster opp musikkbransjen, både i Europa og globalt.
Til syvende og sist representerer Apple Musics nye gjennomsiktighetsetiketter et forsøk på å bringe litt orden til en katalog der kunstig intelligens allerede er en hverdagsfunksjon, fra albumgrafikk og tekster til syntetiserte stemmer og genererte musikkvideoer. Suksessen deres vil i stor grad avhenge av i hvilken grad etiketter og distributører velger å bruke dem ærlig og konsekvent, hvordan de koordinerer seg med andre plattformer som Spotify eller Deezer, og presset som utøves av artister, lyttere og regulatorer for å gjøre opprinnelsen til musikken vi lytter til stadig tydeligere.
